2020年新冠肺炎疫情催生并加剧了全球新一轮种族与地缘政治冲突,上世纪乃至更早的历史渊源与纠葛再度被轮番抛起。不论是当下事件还是历史本身,都卷入高度算法化的图像轰炸与意识形态缠斗;伴随着对于图像的过度依赖而来的是深切的疲倦与质疑,也为艺术实践本身—无论主动“介入”与否—带来新的冲击与挑战。
典藏设计 Unique Design X Shanghai, 是中国第一个致力于收藏级设计的平台。首届典藏设计于2019年十一月登陆上海艺术节,在油罐艺术中心隆重举行。第二届典藏设计将在巴黎举办,联合法国设计界的卓越平台——巴黎亚洲艺术博览会Asia Now Art Fair,共同打造设计盛宴。
2020年,法国殿堂级珠宝时计世家CHAUMET尚美巴黎以“建筑”为主题呈现Perspectives de CHAUMET筑艺万象高定珠宝套系,致敬品牌创始240周年暨芳登广场12号焕新。
赵赵于1982年生于中国新疆维吾尔自治区石河子市,考入新疆艺术学院学习油画。毕业后来到北京,开始创作雕塑、绘画和艺术装置等涉及多种媒介的作品,以大胆激进的风格著称。
现居北京的艺术家刘韡以充满挑衅、无法分类的艺术作品而著称。他的创作横跨多个媒介,包括雕塑、油画、视频和绘画装置,能够在不同类别和审美观间快速切换。
胡为一直到大学阶段才真正有了成为艺术家的意识,这个年龄不算早也不算晚。90年代出生的他,对艺术媒介的选择更为多样,而胡为一从不拘泥于某种固定形式,他的创作贯穿生活的细枝末节。对于艺术道路,他更相信缓慢生长、自然发生的状态,带着充分的素材和思考准备,迎接灵感与现实擦枪走火的一刻。
新生代艺术家周褐褐的创作源于心底涌起的一种渴望。将意识所感受到的超越现实的力量投影到现实中,艺术正是她的手段之一。她将对多元之美的理解衍生出“无数至美”的概念。这与她这些年着重研究的生命世界也有所相同,在其接下来以此为灵感的展览主题中也将有更深度的呈现。出身艺术家庭的她,带着天然对艺术的敏锐,将曾经降生于她的黑与白的力量真实地释放出来,去对抗平凡生活中的无奈与痛苦。
Jean-Michel Othoniel最知名的作品是他通过弯曲的玻璃珠串制作而成的一系列雕塑,体积庞大且细节精湛。上世纪90年代,这位来自法国的艺术家因为着迷于玻璃反射和翻转的特点,开始用这种材料进行艺术创作。
2020年10月21日,红纺文化在上海举行了IP战略合作签约仪式,与敦煌博物馆、儒海文化传媒、中国服饰控股有限公司和毕加索集团股份有限公司正式达成合作。
2020年是充满魔幻的一年,人类多出了许多私人空间,同时与自己相处,看事物和生活的角度正在悄然变化。来自巴塞罗那的三位设计师突发奇想,在Instagram建立了一座特殊的线上“新冠艺术博物馆”,充满了艺术家的奇思妙想。
由Mathias Augustyniak和Michael Amzalag于1990年代创立的设计工作室M/M Paris早已成为了视觉艺术领域的范式改革者。他们一直游走于不同的世界中—平面设计、艺术、时尚、音乐,所开拓的并非是个体签名式的风格,而是以M/M Paris为核心的代表性视觉语言,以独树一帜的风格探索商业领域与视觉艺术的更多可能性,不断地呼应着时代。
艺术品,是人类有关心灵的创造,是对于美的创造,它传承着跨越时间、空间的精神力量,也感染着观者。在这个信息爆炸的年代,艺术品正在进入每个人的日常。在袁宗磊看来,选对一件艺术品可以改变一个空间的氛围,“居不可无艺术”。
9月初,法国政府宣布将拨付20亿欧元支持艺术和文化产业,以弥补该行业的收入损失。法国文化瑰宝是法国人付诸多个世纪的努力方才获得的珍贵成果,然而在疫情面前这一切却是如此的单薄、脆弱。人们不禁发问:法国引以为傲的精神文化能否扛过这一艰难时期?
2020年10月13日,太古地产与英国设计公司保罗•考克塞兹工作室合作呈献的大型公共艺术装置“Please Be Seated请就座”中国巡展,正式在成都远洋太古里揭幕。从即日起至2020年11月1日,这件备受瞩目的装置作品将在成都远洋太古里漫广场向公众开放,旨在通过艺术互动促进社区交流。此次大型巡展正体现了公司致力于为项目所在社区带来世界级艺术文化体验的理念。
Ontimeshow 2021SS第十三季展会,于2020年10月9日至12日重回西岸艺术中心,在总面积达25,000平方米的六大主题场馆内举行。