从杜尚将自行车前轮装在厨房凳子上的那一刻开始,自行车的意义就不只在于交通。作为一种在世界上流行了200年并且一定会继续流行下去的古老而迷人的移动方式,自行车在今天的亮相不只为速度,不只为环保,也不只为艺术,在众多奢侈品牌和青睐它的人士眼里,它推动的正是当前最时髦的生活方式。
《让子弹飞》是姜文自导自演的第四部电影,定在年底贺岁档上映,意图很明确,就像他自己说的那样:『这次首先是要拍一个大家都看得懂的片。』至于什么叫看得懂,他给出的答案是『能够外行看到热闹,内行看出门道』。于是在电影里,枪战、土匪、恶霸、阴谋、权色......一应俱全,加上周润发、葛优、刘嘉玲、陈坤等一众大牌倾力加盟,让这部片至少看起来很商业很热闹。借用姜文在电影里的台词,就让他随子弹飞一会儿吧!
尽管30年前的一宗老案子一直如鬼魅般地与他如影随形,他本人也因此被瑞士当局监禁了10个月,令人啧啧称奇的是,他却在这10个月里完成了他执导的《影子写手》的后期制作,继而将自己的电影事业推向了又一个高峰。2010年,当他的《影子写手》一再收获欧洲电影各重要奖项时,2010年,仿佛已归属于这位电影大师—波兰斯基。
达明•赫斯特无疑是当今在世艺术家里面最能赚钱的一位,他坐拥亿万身价,统领着庞大的艺术商业帝国,艺术能够让一个活着的艺术家富贵至如此,绝对是专属赫斯特缔造的一段“正在进行时”的传奇。但是当人们谈论达明•赫斯特的一切都与钱不可分割时,很多人不禁在问:是谁绑架了这个YBA 的天才艺术家,最终将他锻造成一个能量巨大的赚钱机器的?
没有人比Annie Lennox更合适在圣诞前夕发行一张圣诞专辑了,这位出生于圣诞夜的苏格兰的传奇女伶用这张《A Christmas Cornucopia》继续着她另类的不老传奇。
不久前,红蜻蜓集团携手上海工程技术大学中法埃菲时装设计师学院(简称IFA)举办的中外艺术设计时尚沙龙在上海红蜻蜓品牌中心精彩上演。这场来自于企业、设计师和设计学院三方的完美对话,开启了中国时尚产业的全新合作方式。
“1997年过去了,我很怀念它”。这句收尾《甲方乙方》的台词曾在13年前的岁末拨动了所有人的神经。而这部四十多天拍摄完成的影片成为一场改变的信号被立碑颂德,作为无争议的首部华语贺岁片被放大,写进娱乐记忆编年史。从贺岁片到贺岁档,这并不是一种简单的扩建,而是经历了一系列复杂的催生演变。因为姜文、陈凯歌、冯小刚三大华语“话题性”导演的重磅火药各显神通地释放能量,使得2010—2011年的贺岁档战火升级,大概是目前为止叫卖声战线最长、票房拼杀最激烈的一年。
最近,长期旅居法国的以色列导演阿莫斯•吉泰(Amos Gita ),与和其合作长达十年的编剧玛丽-约塞•桑塞尔姆(Marie-José Sanselme)女士一同来到上海。影迷们得以观其作品,并与这位当今国际影坛倍受瞩目的导演面对面谈电影及创作。“说你最想说的,坚持自己最想表达的内容。所有的创造性作品都是一种反抗意识的体现,无论电影还是文学,它们虽然不是一种直接的政治行为,但都是内心反抗的表达。”
这不是正在沉没中的船,而是法国艺术家Julien Berthier的雕塑作品“Love Love爱之船”,还可以在水面上航行。
一座城市的内涵,不在于楼的高度,霓虹灯的亮度,更多体现在城市的文化密度,我们经常会说巴黎、伦敦有文化,很大程度在于他们丰富的博物馆藏以及城市无处不在的各种文艺展览。
北京石景山区,一位艺术家在自己的工作室上,创作了由几十辆红色自行车组成的雕塑。
第三届新加坡双年展以“Open House”为题,于2011年3月开幕。在此之前一月,全新的Art Stage Singapore(艺术登陆新加坡博览会)也将粉墨登场。新加坡这个并不以艺术为荣的国度,似乎要借此寒冬,狠狠地扬眉吐气一把。而即便展会总监劳伦佐·儒道夫持有多份创办艺术博览会的漂亮简历,首届Art Stage Singapore要挥起“顶尖”艺博会的大旗,似乎不只是Local的优惠政策及人人一口流利的英语所能左右,鉴于亚太地区一直以来松散的艺术氛围,大局未定的情境,此次的“Art Stage”同样让人捏汗。
在简洁、简约、less is more称霸的时代,明园的设计第一眼给人感觉就是五彩缤纷的乱,这似乎也是台北城市给人的第一印象,但这乱中是有秩序的。桌子和摆设品都不是钉死的,能随机地摆出不同的造型和位置,毫无章法可言的空间设计,其实能容许更灵活的使用。
巴黎时尚品牌Kenzo由日本设计师高田贤三(Kenzo Takada)于1970年创立,从2003年起由艺术总监Antonio Marras执掌,最近Kenzo推出一本非常值得收藏的书籍,展示其40年来的设计历史。
在西方,鉴赏专家善用精密仪器研究古典大师的作品细部,一只鼻子有36个角度,是时代造就的厚度。毛焰在苏格兰Dufftown绘画的新系列,有意渲染古典的氛围,是纯朴民风赋予的气质。靠近画框里的灰和蓝,把眼睛当作显微镜,直到潜入画中人性的深河。忧郁、悲凉、绝望,抑或藏在尊严里的五味杂陈。我们读到最平常的关系,在毛焰的笔下,一贯且照旧的唯美。 这位沉静的艺术家,近二十年来以肖像为圆心,节制地创作。他冷暖自知。在中国当代艺术掀起惊涛骇浪的泡沫之时,几乎是避世的坚守以待。在众人熟知毛焰的“托马斯情结”后,一种舒服、平静、天然也凝重的笔触与心神,在历经近十年的舒缓磨砺后浮出水面。