高灵的作品形式多样,摄影、平面设计、行为艺术、多媒体、装置艺术等等,她以不同的艺术的形式来呈现对于生活思考后的态度。她希望能够消解艺术与设计的界限,让艺术更回归生活,最终对现实中的问题有所解决。
像蒙德里安的绘画,色彩的变化和图案的拼贴,相互作用,制造新一轮设计风潮,一切以色彩为先。
在此与读者分享一个非常特殊有趣的盛事。世界首个在线艺博会于1月22日举行,到1月30日止。 “VIP”为“Viewing in Private”的意思,意为私密地观赏。该展览是全球首家只通过互联网进行的艺术博览会,汇集了来自30个国家的139家世界顶尖当代艺术画廊,包括高古轩、白立方、佩斯、Hauser & Wirth等。
薛颖峰并非张爱玲迷。在画这组插画之前,用近乎临时抱佛脚的方式攻读《小团圆》、《倾城之恋》、《红玫瑰与白玫瑰》……因为没有用“张看”的眼睛构想这位海上奇女子,薛颖峰笔下磨出的张爱玲的天才梦,不是人未到过的境界,而是人未道出的境界。
现年55岁、偏好以全球化和现代生活为主题、专于全景式图景的德国摄影师安德里亚斯•古尔斯基(Andreas Gursky)出现在现代艺术博物馆庞毕度中心(Centre Pompidou)的五楼。在获得法国共产党同意下,古尔斯基将以该党总部为主题的摄影作品《法国共产党(PCF)》(2003)赠予庞毕度中心。个人来讲,古尔斯基个性沉稳,做事谨慎,身上不带任何一点你觉得会在成功人士身上感受到的自大狂妄。喝过香槟后我们就坐在庞毕度中心的沙发上开始对话,而《PCF》就挂在墙上。
这是一项由上海当代艺术馆举办,香奈儿倾力协助,当代艺术设计界知名策展人尚•路易•弗蒙精心策划,名为《文化香奈儿》的展览。确切地说,它更像一段历史故事,围绕香奈儿女士的生活圈,与当时的画家、音乐家、诗人、摄影师等捕捉创作的精神。它也像一个大型的多宝阁,因众多珍贵藏品,吸引外界踏上艺术精神与艺术品之间的桥梁。
尽管世界上的其他领域仍在动荡,艺术品市场却以极大的势头滚动前进。我无法完全解释这种现象,有太多似是而非的理由—某些是经济方面的,另一些则专属于艺术界。在圣诞节与新年派对上,当不可避免的艺术怀疑论者出现时,就让破记录的价格让他们绞尽脑汁吧,“猪怎么可能会飞?”
Sophie建立了自己的室内装潢咨询公司,并拥有自己的装饰物在线销售网站AtHome-Signa t u re。从小接受祖母那套196 0 年代家具的影响,她对室内装潢的品味更偏向于“复古”家具与当代艺术的结合。
法国著名的五大名庄之一的木桐•罗斯柴尔德酒庄(Chateau Mouton Rothschild,简称木桐)不仅以美酒闻名于世,而且以独一无二的酒标设计出名。对于其他酒庄来说,人们关注的可能是年份、评分以及价格,但对于木桐酒庄,大家还感兴趣的另一个问题是:这个年份的酒标又是哪位艺术大师画的?
这个1985年出生、毕业后第一次做个展的年轻艺术家有着一种别样的精气神,他身上没有老一辈当代艺术家那种或暗藏或明示的悲苦情怀,不少人评价他的作品像外国人做出来的,如果用北京话说,最直接的一个词就是“不拧巴”。他非常自信,也许是初生牛犊不怕虎,也许跟他一路都很顺畅有关:小学三年级就开始学油画,后来又以专业第一名的成绩考入中央美术学院,成为了老师们的宠儿。
成功地做了在北京中央美院美术馆的《生活月刊》艺术季—“生命向往” 展览中的时尚部分,宋怀桂女士纪念展与皮尔•卡丹在中国。每每想起,还是为那些美丽的衣服在完美的空间展示而感动。在此与没到现场的读者分享一下。
费里尼诗意的评价也可以用来评价导演莫尼切利,在他的电影里,看得到“意大利人的经历和性格”,他用艺术的“典雅”提出了“鄙俗和否定鄙俗的永恒辩证”。
久未露面的费大为这次现身第六届连州国际摄影年展。这位自称不太懂摄影的策展人,从决定介入之初,似乎就想带来一场全新的摄影革新。
纽伯格的一生成功地游走在艺术与金钱之间,他说:“我明白,金钱能够使这个世界运转但我不相信金钱,我知道,艺术无法使这个世界运转,但我笃信艺术!”他认为,把钱用于一个重要的目的—既让自己开心,又能帮助他人,那才是生命的真正快乐。
回首2010年的广州,创意园及艺术空间如雨后春笋般茁壮外露,除了重新独立后的时代美术馆外,惊蛰艺术空间亦令人期待。12月中,位于客村TIT创意园斜对面的惊蛰艺术空间正式对外开幕。“惊蛰”是24节气之一,当太阳到达黄经345度时,“惊蛰”开始,天气回暖,春雷始鸣惊百虫。