标签“摄影”相关文章

绽放之姿

生活在景德镇的自由摄影师冀小同,进入摄影行业更似机缘巧合。大学学的是工业设计,在深圳做过商业摄影的美术指导,还想在景德镇做雕塑,最后在相机这入了迷。有人描述在她的作品里,有独特的女性视角,而这次的作品中,冀小同试图用女性躯体、水与镜子,共同组成了当代女性力量的标识。

戏里戏外,爱在花开花落间

2020年,后疫情时代之下,个体被困倦于家——这个亲密关系所栖息所依赖的私人场所,《她在家|Women at home》是我创作的长期女性影像文本计划,于2016年开。我走进不同女性的家,通过面对面交流及摄影创作,展现她们的生活状态和所思所想,以肖像环境摄影结合文本的方式呈现,探索亲密关系之于女性成长与独立的影响,寻找彼此之于时代的情感共鸣,见证当下女性的力量。

旧日时光里的那些花儿

花,一直都是90后摄影师张家诚所偏爱的创作主题。无论是 创作还是生活,张家诚都保持着一种复古的格调,仿佛想要 靠一己之力,将时空锁定在他熟悉而情有独钟的1990年代。 独爱东方审美的张家诚,这一次选择以东方特有的角度演绎 花与女性之美。

刘树伟:创作、疏离与灵性

一切的表达都需要媒介作为载体,作者依靠文字,画家借助画布,摄影师的媒介则是他们手中的相机。

城市之光

郭盈光曾是一名摄影记者,她在整理照片时发现平时无意识地拍 摄了许多楼梯与墙面,这让她意识到自己对线与面的结合方式很 感兴趣。于是,她试着去把他们重新组合,寻找到了新的联系,从而诞生由空间、颜色、形式和绘画感的微妙关系组成的新景观。

谁在主宰

艺术家Pixy Liao(廖逸君)的标志性作品“实验性关系”系列已持续拍摄了十三年。作品中,男女之间惯有的传统相处模式与权利关系被颠覆。但,事实并非如我们所想象的那样。一段关系中,创作者和缪斯的地位其实不时发生着变换。

李宛妲:镜头里的发光体

透过镜头,每一帧的李宛妲在光影之下,闪耀着她独特的灵动。她从西双版纳的热带雨林里向我们走来。我们在她的身上窥见千禧一代女孩专属的自由,天真和诗意的感性。她总是保持着旺盛的好奇心,和什么都想去试一试的率性,爆发式地挖掘自己的潜能。

如梦在野

踏着芳草的清香漫步于林间,坐在翠绿的树影下感受夏日的静谧。随着每一口清醇芳香的呼吸,心中满满趋于平静。忘却了烦躁与不安,唯有阳光与绿意。

永恒的蔚蓝境界

蔚蓝的大海自由奔流,它广阔、博大、汹涌、澎湃,富有各种特质。正是由于大海飘忽不定的特性,吸引一大拨摄影艺术家将创作视野聚焦在海洋以及周边海岸线等主题上。路易威登发起的《时尚之眼》系列摄影集项目中,邀请两位摄影师 Osma Harvilahti和 Slim Aarons,以不同视角审视着“海”这个宏大的命题,捕捉它的风平浪静,或是惊涛骇浪,海岸旁的景观也有别于其他的风景,每一个海滩都有着各自独特的调性,诉说着彼此的故事。

凝视的渴望

“创作和生活……就这么滑进来、划出去。”姚瑶如此形容这种状态,生活和工作不断地相互激发,成全她自由摄影师的理想。

现实之内,时尚之外

在被遗弃的“未来房子”里,创作新一代人想象中的科幻未来影像作品 — 如果将这整个过程视为一种行为艺术,跨度将近60年。这就好像是“过去的未来,所产生的新的未来”,读起来拗口,但充满吸引力。

所有跨界都是养料

网红、直播、短视频、私摄影 …… 这些对于站在风口浪尖互联网行业的戴显婧来说,是每天都会接触的工作内容;但同时,亚当斯、托马斯-鲁夫、观念摄影,这些影像行业的专有名词,又是她创作中最熟悉的部分。不断转换的职业身份和敏锐度,让她有更多与纯摄影师不同的视角和想象空间。

“超现实”世界

每年,李准总会期待去斯阔米什。攀岩、徒步、漂流、滑雪 — 和他长居的温哥华不同,那里只有自然的“声音”。坐在瀑布边上,感受阳光“击中”了背部,辣辣的。他喜欢这样。

DRAWING DOWN THE MOON 巫妖法术

月光之下,我用皮肤呼吸;雾霭渐升,你可曾感知这声声呼唤。

用镜头窥探童趣

嗅觉、味觉、视觉、触觉,探索的勇气最旺盛的时期,是人类童年的3~5岁。是什么使得成年人丧失了好奇心?摄影师阿德里安·萨姆松试图用影像加以探寻。

请填写评论内容
确定