我一直都喜欢玩摩托车,最高峰的时候有7部,但那些是代步工具,后来都卖掉了。现在收藏的是罕见的,比较值得珍藏的车,也已经收藏了7部,大概花费二三十万元吧。收藏摩托车不算一种花费巨大的爱好。
矫情的青春电影只能给人带来对过去时光不能重来的无限唏嘘。活在当下的我们更看重旧物身上残留的历史痕迹能否以另一种新鲜欲滴的姿态重新回归生活。对于缅怀过去我们不遗余力,对于展望未来却常常显得有心无力。且等设计师运用巧思,将回收、再造这件事进行得浪漫且精致,旧物亦有春天。
如果选一种食物来代表家乡,我会选择粽子,每一个地方,都有自己风味的粽子,从用料到包叶到形状都不尽相同。在众多节日食品中,也唯有粽子,是 全年都深受欢迎的。只是到了端午节,粽子会让人愈加怀念起家乡。
何谓Finger food?简而言之,是一切可以用手指取用,一至两口以内就可食尽的小零食。最常规的版本是在派对上,或是鸡尾酒会时,配着手指食物,喝着酒,也算是为陌生人之间制造了一个谈资。而宽泛地说,美式薯条、日本寿司,甚至中国味的烤串,不都是另一种版本的Finger food吗?
服装设计师上官喆联手艺术家天灼,在今年的上海时装周上做了一场名为“冈仁波切”的发布会,其势如一阵凛冽的海风吹过上海滩,引起轰动。我们或多或少的,总会隐隐期望能和自己的朋友一起做点什么事,像上官喆和天灼这样,从学生时代就认识,然后互相在不同领域不断成长,最终交汇于一点的伙伴真是少之又少,其实如上官喆所说这次的服装发布会并不只是他和天灼的事,鞋设计师KIM,艺术家邱黯雄,许多朋友都在帮助他们,或是来到现场为他们加油,整场发布会从一开始到结束掌声都未停过,和朋友在一起享受这个过程的感觉是多么美妙。
到过星海音乐厅的人,对交响乐厅舞台上方那排高低错落的管子或多或少都会有印象,那是一架管风琴,确切说是一架巨型管风琴,你看到的管子只是“风琴一角”,更多管子深藏不露。当年,这架管风琴以“镇厅之宝”的身份,入驻刚刚落成的星海音乐厅,此后留给世人无尽神秘。本月,它将打破神秘,一展作为“乐器之王”的王者之音,于是,故事的开头应该是这样写:从前有架大管风琴,不远万里来到广州,15年后的一天……
南海之南,有国名为越南,有镇名为会安。初遇会安是在夜晚,两岸的灯光映在穿城而过的河里,有船不停驶过,桨声荡起灯影。
刚抵达巴布亚新几内亚,我们就开始打探食人族的消息,甚至到最繁华的农贸市场去寻访可能了解食人族历史的小商贩。其实“食人族”这三个字如此神秘,正因为我们永远没法知道真相,说故事的人再诚实,也只能提供经过了个人整理的记忆。
有些得天独厚的位置,是值得付出多一点的。把盏揽月的胜景,在广州城中可以实现的地方确实不多,四季酒店的天吧可算是其中一个。位于傲视广州塔的99层,已然处于广州的半空中。天气晴朗的时候能亲眼见到珠江水道蜿蜒流向何处,而入夜之后灯光璀璨的广州塔几乎就在触手能及的地方。
继“ 博物馆之旅”开通后,上海长宁区于6月初再次推出“名人旧居文化之旅”、“工业遗产及苏河老印象文化之旅”和“邬达克建筑在长宁文化之旅”三条微旅行线路。邬达克旧居、番禺路外国弄堂,贺绿汀旧居、圣约翰大学旧址……
作为建筑大师安藤忠雄在中国第一个完成的改建项目,震旦博物馆自6月试运营,7月向公众开放。坐落在黄浦江畔,震旦博物馆是一家私人博物馆,却拥有六层的楼宇,以及先进的展览区域、公共设施以及运营理念。安藤忠雄操持着大师的手笔,让震旦博物馆的建筑体拥有干净利落的线条、极简而典雅的外观,处处铭刻着“安藤造”的标记,他以珠宝盒为设计灵感,让这座博物馆宛如黄浦江上熠熠生辉、盛满瑰宝的华美盒匣。
由收藏家刘益谦、王薇夫妇共同创办,龙美术馆在2012年开馆之初就一直保持着超高人气。一万多平方米的馆中还设有图书阅览室、艺术沙龙、咖啡 厅等休闲设施,被艺术氛围感染之余,生活的气息也扑面而来。
纯粹的展览展示已逐渐淘汰于综合性艺术场馆的运营趋势,而因交通不便 或远离市区的大型艺术馆的兴起,让“去艺术馆生活”,成为今天都市人正在活化的娱乐方式。
这类新的艺术馆具有前所未有的综合性与多元化,打破了商业消费与艺术消费之间的空间界限,因此形成同样是前所未有的联动性与聚合力。
领导的艺术就是平衡术。创业者身边既要有自己信任的人,也要有外援。