于伦敦举办的第七届餐厅酒吧设计大奖赛由多位主厨、酒店业者、设计师、编辑和时尚领军人物组成，他们参考了全球70多个国家的860多份意见，列入大奖赛评选范围的餐饮空间除了传统的餐厅酒吧外，也包括船舶、机场、博物馆、流动餐车、游击店等用餐地点。
人类历史上科学技术的每一次飞跃，不仅会促使工业生产的长足进步，亦会带来艺术创作的巨大变革。而当今数码时代所特有的敏感性、综合性和互动性，又使得这两者水乳交融、无间相生。
27岁的法国插画师麦克森•亨利（Maxence Henry）是插画师组织“白色墨水”（L’Encre Blanche）的成员，这个小团体的线下交流非常频繁，他们一起组织比赛和艺术节，比如：主题是为成人和孩子设计万圣节卡片。他们还通过集资的方式创作了一个非常受欢迎的连环画作品《白内障》（Katarakt）。
“当我在Gucci展开全面工作的时候，我基本上是打破了过去的一切，然后开始一些新的东西。”——Gucci创作总监Alessandro Michele
上小学时，我家搬到了郊区，附近有一片荒芜的树林。每晚放学路过，我们就编故事吓唬身边的小伙伴。有说林子里住着吃人老太婆的，有说树枝上挂着吊死鬼的，还有说里面有一片黑暗沼泽，陷进去就出不来了的。我想呀，他们会不会从地球另一端掉出来呢。
本月初，第¬届特纳奖入围作品展在苏格兰格拉斯哥电车艺术空间开幕。在提名艺术家中，由位建筑师和设计师组成的青年团体“Assemble”尤其引人注目。Assemble对临时建筑工地作为民主空间的概念很感兴趣，本次入围的作品是该团体为一个利物浦社区所做的改造项目，进一步挑战了传统意义上的当代艺术范畴。《周末画报》在Assemble的伦敦工作室Sugarhouse对小组成员进行了采访。
Sonia Rykiel，这个曾经在上世纪70年代为时装界带来新的面料思考的品牌从2015春夏季开始，正在经历一场蜕变。在新任艺术总监Julie de Libran的带领下，三季过后让人看到Sonia Rykiel的设计在面料上呈现出更丰富和自由的变化，品牌突破了针织品牌的标签，仿佛那个从1970年代走来依然洋溢着自由精神的当代女孩正复苏活跃起来。而这正是对1970年代情有独钟的Julie deLibran想要为她挚爱的Sonia Rykiel带来的新面貌。
羽绒服在本季秋冬攀上了一个新的流行高度，而羽绒服世家Moncler更是在新季纽约时装周开秀之际，将羽绒服与艺术通过30余位摄影巨匠的镜头连接在一起。这场“ART FOR LOVE”摄影展不仅让人看到羽绒服大大超越功能性的那一面，更让人可以一口气在纽约公共图书馆的展馆内欣赏到当今时尚界最举足轻重的摄影大师们的作品，而最重要的是这场展览以爱为名，真正的目的是为美国艾滋病研究基金会（amfAR）募集善款。
在罗马的手工艺传统圈子里，专注男装定制的Panetta Tailor仍是这个城市首屈一指的工作室之一。Panetta工作室的创始人Sarto Vito Panetta大师出生于意大利卢卡尼亚的罗卡诺瓦，并在Fratelli Damiano及Giuseppe Fortunato大师的裁缝店中成长。1947年Vito Panetta前往那不勒斯修读课程以提升自己的技巧。他的老师是Mestro Schiraldi。1949年，他回到罗卡诺瓦，借助他接受的教育和启发性的早期经历，他开设了自己的一家男装裁缝店。
生活美学发现者：我们挖掘新鲜、有趣、有故事与情感的城市角落。
在今年的Art Basel 巴塞尔艺术展上，有一件作品一直留在我的脑海中。一个巨型的碗状装置，时刻不停地围绕着自我的轴心旋转，巨碗里面放着床垫、台灯、书桌等日常用品。艺术家本人一直坐在书桌前看书、进餐、思考，还不时从衣服口袋里拿出一瓶酒喝上两口。
刚刚过去的九月，Photo Shanghai在沪上带来的影像热还余温未散，十月金秋的北京就以第二届北京国际摄影双年展“陌生的亚洲”高调拉开了属于帝都的影像季。以摄影为主导，综合影像艺术为延伸，本周共有12个影像展正在“占领”北上广，而与此同时，我们也期待着将在11月蔓延至厦门集美和广东连州的摄影新热潮。
在刚刚开幕的的弗瑞兹（Frieze）艺博会上，近期若干波普展览参展艺术家的诸多作品纷纷登场。当安迪·沃霍尔等波普巨人的作品在市场上愈发难以企及的时候，那些被历史埋没的艺术家就愈发受到关注。而就在最近1、2年的全球学术界，一场“重新发现波普艺术”的风潮也已悄然展开。
苹果与爱马仕携手推出的新作Apple Watch Hermès。我们独家深度对话促成此项不可思议却又理所当然的合作的Ive及爱马仕全球艺术总监Pierre-Alexis Dumas，探讨这一崭新设计幕后的悉心思量，分享其设计哲学的共通之处。
伦敦时间10月12日，艺术家张鼎首个在英国进行的项目《龙争虎斗》在ICA上演。作为香港K11艺术基金会与ICA合作计划中的项目之一，张鼎与当地乐队、DJ、声音艺术家等合作，延续了他对声音、舞台、观众反应等的长期探讨。以李小龙电影《龙争虎斗》之名，张鼎在ICA搭建了一个又一个擂台，颇有“打通中西之脉”的意味。
© 2025 现代传播 Modern Media Co,Ltd. 粤ICP备09148913号-1 版权所有 不得转载
