上海大抵不会忘记,2013年底至2014年,年轻的人们为了一睹草间弥生的作品现场,在上海当代艺术馆外大排长队的情形。如果上天再给我们一次机会,大家估计还是会去排队的。“ 草间弥生:爱的一切终将永恒”即将在上海的复星艺术中心拉开序幕。这位拥有全球知名度的女艺术家及其作品,势必能再次引起我们的尖叫和赞叹,生成数以万计的照片,在社交媒体和各种平台上疯传,引发热议。
Salvarore Ferragamo 携手全球合作伙伴陆续展开了一系精彩纷呈的活动来和大家讲述品牌的经典标识Gancini背后的故事。
如果我们相信“画如其人”,那么加拿大籍艺术家马塞尔·扎马( Marcel Dzama)可谓一个有趣的反例。这位今年四十四岁的当红中生代艺术家看起来像是腼腆羞涩的邻家男孩,说话的时候喜欢笑,笑起来眼睛弯弯像小孩子一样;而他的作品虽说也是一副幽默搞怪的模样,却远不像米罗或是保罗·克利画中那般真纯无邪。他总喜欢给自己的作品添加一些幽默嘲讽的佐料,因为对他来说,创作从来都是一种疗愈,帮助他暂时从日常生活的压力、疲惫与过量的信息中抽离,也帮助他对抗庸常与孤独。
新年伊始,柏林画廊( Berlinische Galerie) 策划了一场以“ 自由(Freiheit)”为母题的展览,它将因革命发端的艺术家共同体和短暂的魏玛共和国命运放置在一个相互交织的语义场内,描绘着工人运动背景下,那些蓬勃的艺术张力与乌托邦式的大同理想,我们得以一探德国艺术界的“ 百家争鸣”之盛况。与此同时,自由之于艺术的先决意义也被再次推至公众面前。
如果觉得眼前的现实生活平庸无奇,你可以在艺术和文学的天地里找到一处趣味十足的庇护所。
2018年底,一只戴着头盔、有着神秘蓝眼睛的巨型不锈钢猫咪,出现在了上海长风大悦城屋顶高登公园的凌空跑道旁,从高处静静俯瞰着这座城市。这件美丽的永久性巨型公共艺术作品,就是日本当代艺术家矢延宪司( Kenji Yanobe)的最新作品 SHIP’S CAT( Sailor),它是艺术家为未来世界创造的一位人类希望之旅的守护神。
在Teamlab的作品中,你看不到晦涩的艺术,而正是这种跨越审美区间的作品,让Teamlab创始人猪子寿之(Toshiyuki Inoko)成为了当下最潮的艺术家。但这是本人一点也不潮、看似跟潮流毫无关系的艺术家。他不喜欢买衣服,一条牛仔裤可以缝缝补补20次还继续穿着,但他这种浑然天成的反叛态度又与潮流的叛逆基因不谋而合。
当下对于潮流的理解可以更多元了。潮流之外的包括音乐等艺术的泛时尚话题的开始开始被关注,我们该意识到是时候重新理解被归类为“男性的时尚”的潮流了。潮流早已不再是小圈子的游戏了。这个同样叛逆,由街头滑板文化、球鞋文化主导的亚文化,随着社交媒体的主推,正在飞速进入主流视野,随之而来的是对重新定义潮流文化的探讨。
法国巴黎当地时间2月19日,德国著名服装设计师、香奈儿(Chanel)艺术总监、人称“时装界老佛爷”的卡尔·拉格斐(Karl Lagerfeld)逝世,享年85岁。
妄想于微末,恣意喘息。
2019年的第一次度假,霍思燕选择来到澳门。这里充满历史情怀的葡式建筑和艺术场馆都令她流连忘返,荟聚200多个奢华时尚及生活品牌、定期推出期间限定店及独家系列产品的澳门银河时尚汇更是给她带来了独特的购物体验。对霍思燕而言,这是一座不断创造奇迹的魅力之城,她也会从这里启航,驶向人生的璀璨银河。
带上你的狗狗去看一场专属于它的画展吧!近日,视频平台Facebook Watch在伦敦举办了一场名为“世界上最伟大的狗狗”的画展,展出了全球著名狗狗的照片,包括女王的柯基犬。他们同时发起了一项狗狗“颜值”比赛,任何人都可以上传自己爱犬的照片,每有一位选手参赛,Facebook Watch都将为一家猫狗慈善机构Broken Biscuits捐献1美元。(iWeekly周末画报独家稿件,未经许可,请勿转载)
2019新春适逢猪生肖的吉祥彩头,一系列幽默俏皮的“妙语连猪”深受年轻人的喜爱。上海青年艺术家陈莉Kebeyo在春天生长的季节,以生肖猪为载体,带来一场关于万物藏而复始的循环之美。“萌生奇境”艺术装置将于2019年新春档在香港ELEMENTS圆方揭开帷幕。
“楼和楼离得那么近,树和树也离得那么近,但太阳还是带着它的光辉落下去了,心灰意冷,没有丝毫歉意。只有那栋橘红色的小旅店,满怀善意地安慰着我,点亮了一个又一个窗口。但愿人们相爱着,就像一个奇迹,发生了又发生。” —节选自吕绍勋《但愿人们相爱着》
这些作品中的基础图像是城市地图,他在此讨论了城市规划是如何绕开富有社区,而径直地穿过其他社区的。