当出柜变成粉丝们翘首以盼的一个期待之后,出柜这件事对明星而言就变得微妙复杂起来:何时出柜?在什么场合下出柜?以何种态度出柜?作为普通看客,第一反应大概是立刻去百度或者谷歌一下:原来他/她到现在才宣布出柜。
生长于比利时,偏爱法式风情,却又诠释着“意大利制造”的设计师Vinciane Stouvenaker身上有着太多的可能,这次她带着为Coccinelle设计的最新系列来到上海,展示其在产品创新方面源源不断的创作才能。Vinciane特别在手工制作与风格定位方面,有着为世人所称赞的独到见解,是一位专注于女性皮革制品的创意专家。
《有米》颠覆了我对香港的认识,我惊讶于,这个令许多人向往的城市,似乎从来没被真正认识过,而这片土地上的人们,默默地为我们展示了生活的不同方式。
今年夏天,一年一度的瑞士巴塞尔艺术博览会举行前夕,我注意到某些艺术作家迫不及待地预测所谓“艺术泡沫”破裂;有些更灌输真正的恐惧,诱使人失去信心。言之凿凿,几乎让你相信末日预言终将成真。好了,不要怕,事情不会如此。
2010年,艺术家杉本博司曾在他位于东京的工作室内展示了“光影的色彩”(COLORS OF SHADOW)项目:在一间光线充足的大房间里,竖立着一根密实的完全透明的水晶棱柱。
两位认识了十几年的朋友,虽然见面次数不多,且身处不同领域,但几乎每次见面都有聊不完的话题,这些谈话也总绕不开艺术。
第十三届德国卡塞尔文献展由Carolyn Christov-Bakargiev策划,是一个充满政治意识、野心勃勃的项目。这个宏大活动的会场散布于卡塞尔城中多个场所,价格牌超过4500万欧元,获邀参加的有160位艺术家。第十三届文献展上,策展人成为了创意人,Christov-Bakargiev成为了文献展的明星。
在万众期待的德国Kassel的Documenta,一位艺术家正用装置令一个空房间里产生旋转的风……期间听到了以下一段有趣的对话:一位中等收藏家兴奋地冲到一位超级画廊主面前说:这件作品太奇妙了!画廊主十分冷淡地说:我都不知道用这来干嘛?收藏家心有不甘地说:夏天有个这样的作品不是挺爽的吗?画廊主头也不回:你不知道有种电器叫“风扇”吗?
艺术品市场本已混乱不堪,赝品成灾,诚信缺失。在这恶劣的行业环境中,一个虚拟的网上拍卖平台为何偏向虎山行?
今日美术馆, 两架钢琴演奏米兰•葛利噶尔作品《蓝色乐谱,1972》为其个展《声音绘画》拉开序幕。“任何人只要有机会欣赏葛利噶尔的声音绘画,就会由此具备一种罕见的能力:看见声音,听见绘画。”―现场印证,令人惊奇。
范•佩西成长于一个艺术世家,这大概就是看范•佩西踢球,总是感觉他身上有种浓烈的文艺气息的原因。但他不爱艺术,爱艺术家般美妙进球,爱艺术家般美妙地凌空抽射进球,爱进球,爱进很多很多高难度的球……他是最刁钻的进球者范•佩西。
与其说富豪突然爱上艺术,还不如说他们看中艺术品的投资价值。内地新兴富豪因为缺乏鉴赏能力,有时表现得愚勇,有时又三心二意。对内地买家而言,艺术品不仅用来投机,而且也是一种身份的象征。
近日,香港白立方为德国艺术家Anselm Kiefer举行他在中国的首次展览。Kiefer式生命管理就是:在废墟中长大,就重建它,他一生的创作以颓废社会的灰烬为主题。几年前,导演Sophie Fiennes以他为主角制作了一部纪录片,标题就是“故城草木深”。
法国奢侈品牌Hermès于去年推出了家具和内饰系列。其中包括延续了Jean-Michel Frank 1920年代设计风格的家具系列。意大利大师Enzo Mari、Antonio Citterio及Denis Montel(建筑设计工作室RDAI)也为Hermès设计了新款家具。Hermès今年在米兰Brera的陈列室发布了由日本建筑师坂茂(Shigeru Ban)设计的全新屏风和区域分隔模块系列Module H。
最原始与最文明的种群对于手工艺及手工艺人都心怀敬畏— 于前者而言, 这是传统, 是后工业化时代对于人文精神的珍重与反思, 也是需要付出时间及情感真正奢侈之物。