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陈英杰 : 用涂鸦释放生命力

摘要: 涂鸦所创作的介质可以不只是白墙,甚至有时不需要打草稿。陈英杰中西合璧的创作模式和其作品的多元化试图告诉全世界,街头艺术创作的本质是纯粹而自然的。似要破墙而出的雄狮,几乎是陈英杰作品中最常见的元素,在疫情就像他时常创作遭遇的不可控力量,这位喜欢卡丁车的90后涂鸦艺术家依然想用画面透过层层阴霾,带给大家直抵人心的力量感。

涂鸦所创作的介质可以不只是白墙,甚至有时不需要打草稿。陈英杰中西合璧的创作模式和其作品的多元化试图告诉全世界,街头艺术创作的本质是纯粹而自然的。似要破墙而出的雄狮,几乎是陈英杰作品中最常见的元素,在疫情就像他时常创作遭遇的不可控力量,这位喜欢卡丁车的90后涂鸦艺术家依然想用画面透过层层阴霾,带给大家直抵人心的力量感。


陈英杰 : 用涂鸦释放生命力


静待春暖花开时


2020年对于大多数人来说,生活发生了巨变。陈英杰用“临界点”表达了自己在疫情之下的感触。独特的时期,陈英杰把自己“关”在工作室里,封闭的环境激发了他很多的灵感,而在这阶段里也留下了不少的作品。作为新生代艺术家,陈英杰认为当下的时代尤其需要艺术。艺术可跨越肤色、语言的障碍,给不同的文化搭建桥梁,而“搭建”这些要素的角色,则需要当代艺术家去完成。在中国疫情好转的当下,陈英杰有了独特的机会,受上海当代美术馆MOCA邀请,走上上海的街头进行涂鸦。寒冷刺骨的不可控天气,以及难以把控平衡的地面,外加只能在两指缝间的树干间穿梭走位,陈英杰最新的作品《自然重力 · 山水系列 第四十一号》终于克服重重难关与大家见面。然而在他眼里,这还不算作品真正完成的时候,静待寒冬过去,春天来临两边的梧桐树叶茂盛时,阳光随早晚变化影子散落山水间,才是收成时。新的一年,陈英杰探索走出惯常的创作空间,以城市建筑为画布,藉由随性笔触将中国山水与西方街头艺术精妙融合。在充满不可控因素的户外环境,作品构图顺应临街梧桐的生长形态,完美展现自然光影的静与动,艺术姿态的收与放;澄明而深邃的色彩带来强烈的视觉冲击力,大胆的泼墨为画面赋予了生命力,向无垠的高空蔓延,带去无穷的治愈力量。无论外界环境如何变幻,他始终坚持自己的创作题材,山水、醒狮和龙等醒目的中国特色图案,一直是他钟爱的题材。根本是想把中华文化、民族精神传得更远。“我希望注入更多的新元素重新活化传统文化。艺术也许不是人类文明里的必需品,但是艺术启蒙社会促进时代发展。”


陈英杰 : 用涂鸦释放生命力


创作似水可柔可刚


陈英杰自幼跟随父亲学习书法和水墨画,艺术家庭的氛围也培养了他自由的创作心境。高中毕业后,陈英杰前往新加坡莱佛士设计学院继续学习。留学生涯的氛围给陈英杰带来了较大的影响,在国外接触到的繁多资讯,让他对艺术的思考有了更多转变。游走于中外两地,他尝试以不同的角度看待东西方的涂鸦艺术,同时探索两者的关系,从而坚定了传播中国传统艺术的信念。在他的艺术历程里,创作手法不断变化,不变的是他始终想传达的 “自我”的精神。时代在不断进步,如何在发展趋势中做出自己的变化是非常关键的。“李小龙‘Be water’的哲学对我的艺术理念也有一定的影响,艺术创作也可以像水一样可以成为任何形状,可柔可刚。”


陈英杰的创作过程给人感觉随性而自由,即兴发挥、没有束缚。他喜欢在创作时听音乐,随着音乐的节奏起伏去创作,可以让他更快地进入状态。创作艺术作品对他而言像是写“日记”,用这种方式记录人生轨迹和不同的情绪,也带他进入一个新的状态。对他而言,涂鸦就是感觉、力量和速度,他用行为诠释内心的想法。陈英杰的作品充满了浓厚的中国国画泼墨风,他将中国山水画与美式涂鸦结合,这种良好的“中西合璧”碰撞交融,也成就了陈英杰独树一帜的艺术风格。而画面汇总充满原始与野性的动物形象是他鲜明的特质。油漆肆意地流淌在他的创作背景上,具有冲击的彩色逐渐汇聚成型,在他的手中油漆被赋予了动态的生命感。《再造乾坤-第十四号 Reconstruct Universe XIV 》、《卧虎 Crouching Tiger》、《醉虎图 Roaring Tiger 》还是雄纠的猎鹰与敏捷的豹子,它们虽然身处平面,只要紧盯着作品中的眼睛,仿佛这些猛兽下一秒就可以破墙而出。


陈英杰 : 用涂鸦释放生命力


涂鸦是种逆向的反叛


随着罐装自喷漆可以随处买到,旧时代的人们为了标显自己的地盘,在街道小巷墙面,涂写着扭曲且混杂着个人符号的图案。涂鸦是街头文化的表现形式,它可以表达人性、想法或者没有任何含义。早期的涂鸦的行为被认为是一种反叛,而作为新生代的涂鸦艺术家,陈英杰认为街头艺术更多的是逆向与突破思维。源于街头的创作在他眼里是自然纯粹的,涂鸦反而会让人找到自己最需要的状态。最早期的涂鸦创作以文字为主,高中毕业以后在社交媒体上陈英杰初次接触到涂鸦,也许是冥冥之中的巧合,也是源自一段涂鸦文字。2010年他尝试上街涂鸦,与在工作室创作对比,创作空间的改变带给陈英杰最大的快乐是可以享受“不可控”。时而天气突变,有时又可以感受一整天的明媚阳光,这都是大自然对他意外的惊喜。而在涂鸦时城市里的不同人群互动,更让陈英杰非常着迷。“涂鸦本身就是反射内心的真实写照,用色彩宣扬个性。即使它不会被所有大众认可,可是它却是不能被忽略的存在。”


随着涂鸦成为一种艺术的表达方式,国内的新兴涂鸦艺术家不断崛起,涂鸦文化的性质也逐渐发生转变。陈英杰认为国内涂鸦艺术发展很迅速,越来越多的艺术家愿意结合自己的城市文化、传统文化去表现态度。从艺术的角度而言,行为艺术或许能更快地引起社会以及主流艺术的注意,但他认为涂鸦不仅是一个人的行为也不归属于商业,它是可以与人互动的,同时他也希望在未来可以看到更多的国内艺术家通过涂鸦表达自己的概念。


陈英杰 : 用涂鸦释放生命力

INTERVIEW

With Chen Ying Jie


这次跟新年相关的作品想表达什么?你的新年愿望是?

力量感,探索更多的创作方向,实现更多的可能性。


除了创作,生活中有哪些爱好?最喜欢的生活空间是?

我喜欢卡丁车,在高速驾驶时的世界是非常微妙的,感受引擎、机械的反应。最喜欢的生活空间是赛道与我平时创作的大型空间,那里可以释放我更多的能量。


如何描述自己的个性?创作和私下的你个性很不同吗?

无标签,创作与私下的个性是一样的。


最令你难忘的创作故事是什么?

其实每次创作都有一些难忘的经历,印象比较深刻就是2018年在山东一个希望小学的外墙上创作,整个环境非常地放松,我在那里画了一幅大型的山水画,而那里也是一个山区,环境与画面非常搭配。还有在尤金创作大型壁画《龙争虎斗》、在柬埔寨随部队去森林探索自然,这些经历都非常深刻。


编辑—吴笑言 撰文—Aaliyah 设计—木谷

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