消解边界藩篱

作为史上第二位获得普利兹克奖的女性，日本建筑师妹岛和世总是在超越旧藩篱、开拓新边界的状态中行进，她不放弃采用常人以为混乱的元素并将其打造成“从生活中长出来的建筑”。

地处悉尼东部文化区核心地带的“悉尼现代项目”，最近成为了许多游人的打卡新选。这个被誉为自1973年悉尼歌剧院开放以来该市最重要的文化新项目，是新南威尔士州美术馆的一次重大扩建和复兴，历经8年，耗资3.44亿澳元。

它坐落在悉尼Domain公园缓坡的显眼位置上，可俯瞰悉尼港的Woolloomooloo湾，由一系列不同规模的展馆和画廊组成。这些错落有致的屋顶低矮而轻盈地延伸到悉尼港口的边缘，既巧妙呼应艺术馆所在地的地势，也保持了视觉的通透性。既平易近人，又不乏精致优雅。

负责这个文化地标新作核心设计的SANAA负责人妹岛和世和西泽立卫说：“我们的目标是设计一座与周围环境和谐相处的艺术博物馆建筑，与城市、公园和海港融为一体。”

妹岛和世  (KAZUYO SEJIMA )    出生：1956年出生于日本茨城县    身份：SANAA建筑事务所创办人    代表作：金泽21世纪美术馆、 Dior东京表参道店、 纽约新当代艺术博物馆等

这不只是“悉尼现代项目”的设计主张，也是妹岛和世这位日本建筑师一贯的建筑理念。在女性建筑师的金字塔中，妹岛和世有着与前人完全不同的的空间意识——提倡打破隔墙的藩篱，将建筑带入到人的行为中，引入空间的流动性。

1956年出生于日本茨城县的妹岛和世，高中时偶然从图片上看到日本建筑“新陈代谢派”鼻祖菊竹清训设计的“空中住宅”，激发了她对建筑的浓厚兴趣。1981年完成建筑学硕士学位课程后，便进入日本名建筑师伊东丰雄的事务所工作。一如其他年轻设计师，妹岛最初以设计住宅项目为主，1991年凭借打造半透明框架包裹的熊本市再春馆制药厂女生公寓而声名大噪，其后与西泽立卫成立了SANAA建筑设计事务所。

她的搭档西泽立卫曾说：“妹岛是我见过的最勇敢的人。”很长一段时间，SANAA一年只接一个项目，勉强可以维持收支平衡。但事务所所创作的多个设计，均在世界各地广受好评，包括纽约的新当代艺术博物馆、位于洛桑联邦理工学院的劳力士研修中心和卢浮宫朗斯分馆……

这位看起来毫不起眼、娇小玲珑的日本女子，从不走张狂惊世风格，更擅长用更柔软的设计手法抹去建筑的厚重感与空间界线，总能够在实用和优雅之间取得平衡。从她经手的建筑作品里不难发现，她以“流动、飘浮、透明、去物质化”作为设计的脉络，强调用自己的身体去感知环境、深掘场域的特性以及发展未来空间的各种美好可能性。

圆与方，这两个最原始朴素的符号和元素，被妹岛广泛使用在自己的作品中。“圆”即代表空无， “方”即代表有，妹岛自由地在有无之间转换，展现着自己独特而本真的设计哲学和审美力量。因而妹岛所打造出来的设计总是自由灵动，充满不确定，完全不像具有封闭、厚重和坚硬特性的一般常规建筑物。

赢得2004年威尼斯建筑双年展金狮奖的21世纪金泽美术馆，是妹岛通透设计的典范之作。它犹如透明飘浮的大扁圆岛一般，坐落在日本金泽市，像一个公园那样可以自由通过。别具匠心的环形结构，打破了常规的藩篱，使得人们可以围绕圆型的外围做各种创作活动，形成自然而然的交流状态。360°透明开放的玻璃幕墙，让室外风景自然融于室内，置身其中时，仿若在方庭中漫步，因而被市民们亲切地爱称为“圆馆”。

有时候，一位建筑师之所以成名，在于其崭新视野足以颠覆业界的固有法则。隐藏在金泽21世纪美术馆“简单”背后的，是妹岛对建筑、环境、空间与人关系的多重思考。她曾在一段访谈中聊到公共空间和人的关系，“公共建筑是为1000人使用而建造的建筑，1000人用的房间肯定会变得很大，由于要容纳1000人，房间高度也会变高。但是如果再想想一个人的情况，作为一个人的尺度是不会变的。我始终抱有这样的问题意识。因此即使是容纳1000人的场所，我也希望能保留一个人的尺度。”

与那些布局沉重又故弄玄虚的建筑不同，妹岛和世擅长运用透明材质营造出交错的空间，把人们从对建筑空间的惯有体验和透视观感中解放出来。她喜欢用白色的墙面，纤细的柱子，反光的材料等等去创造一种匀质、透明的感觉。其目的是，想让人们意识到建筑中不同部分的关系。

“透明性不是视觉上的，而是体验上的。如果说一个建筑具有透明性，就是说人们可以通过在其中游走、触摸它或与它建立身体上的联系来感知建筑的组织方式。当然，有时这也不完全可能，有时，建筑与身体的关系能够以循序渐进的方式来理解。”妹岛和世如是说。

她在东京商业区设计的Shibaura House正是这样一个“小而美”，看似脆弱但又精致——整个空间是堆叠起来的，使用者可以享受在每一层楼工作，又能和垂直空间上的共用者建立关系。我们可以想象，透明的外墙成功打造了没有内部结构障碍的开放空间，并且使得光线能够通过高大的窗户进入空间内，这就意味着妹岛所创造出的不是一个开放的平面，而是离散的一个立体空间。

就如同普利兹克奖评委会主席洛德·帕伦博的评价，“建筑风格纤细而有力，确定而柔韧，巧妙但不过分。其建筑作品成功地与周围环境及环境中的活动结合在一起，营造出一种饱满的感觉和体现上的丰富性。”

身处男性挂帅的建筑领域，又来自性别观念传统的日本，妹岛和世既温柔且坚定地说：“无论男女，当建筑师本身就非常辛苦。作为女性建筑师，我个人并没有感受到有什么不同，反倒觉得会更有特色。”她更认为随着社会演变得越来越细致、复杂，建筑师的才华越来越不受局限。于是她跨界时尚，以日本传统服饰“十二单”作为灵感发想，与Sonia Rikiel携手完成了具有强烈妹岛风格的针织分层洋装，甚至操刀设计了被网友称为堪比《哈利·波特》中霍格沃茨列车的“隐形列车”——Laview，该特快列车外观圆滑反光，能够投映沿途风景，远看就像透明的银色子弹，内装更以明亮的黄色作为主色调，营造出如同公园般，能与偶然遇见的人自在相处的舒适空间。如同川端康成的小说“那种寂静的美似乎把时间都凝固了”。这也是妹岛的建筑一贯给人的温婉、感性的印象。

 编辑—贾弋