《沉睡魔咒》系列之后，迪士尼影业再次推出以反派角色为主角的电影《黑白魔女库伊拉》（以下简称《库伊拉》），聚焦经典作品《101斑点狗》系列背后的反派“库伊拉·德维尔”。有观众评价，电影中有复古的伦敦气息、令人眼花缭乱的服装与出色配乐，两名女主角演技过硬，是疫情后久违的有趣作品。但也有影评人指出，库伊拉的故事固然是视听盛宴，但“影片无法回答最关键的问题，我们为什么需要了解库伊拉的起源？”
希腊悲剧与伦敦时尚
俄狄浦斯——希腊神话中底比斯国的国王，在不知情的情况下应验了自己“弑父娶母”的预言。被认为是希腊神话中最著名的悲剧人物之一。在《库伊拉》中塑造相似的情节与反转，迪士尼似乎是想为这个前传故事增添一些剧情厚度。
从1961年《101斑点狗》开始，美艳、富有、无礼，疯狂地热爱动物皮草的库伊拉就被评为迪士尼作品中“最可怕、最恶毒的反派”。有粉丝评价，库伊拉的疯狂与乌苏拉等反派不同，她追求的不是权力或者阴谋，而是满足自己对皮草的热爱。在“斑点狗”系列中，库伊拉是绝对的主角。《好莱坞报道》就评价：“《101斑点狗》系列从来不是关于狗狗的故事，它真正的主角是尖酸刻薄、耀眼夺目的反派人物库伊拉。”
这样的角色背景让《库伊拉》有了更多发展故事的可能。库伊拉如何变成日后的魔女、她对斑点狗的迷恋从何而来？《库伊拉》由传记片《我，花样女王》导演克雷格·吉勒斯佩执导，历史片《宠儿》的编剧麦克纳马拉负责撰写剧本。从这样的剧情片阵容中不难看出，电影希望尽可能地填满库伊拉的背景故事。在“剥皮怪物”人设之上，探寻她的巨额财富与爵位头衔从何而来、她的搭档为什么愿意为她做尽坏事。
权威娱乐媒体《综艺》杂志评价，《库伊拉》“可能是今年目前为止最好的电影”：“《库伊拉》是一部诙谐幽默、振奋人心的喜剧。它定义了如何制作一部有灵魂的IP电影。它是一部成年人也可以陶醉其中的儿童片。最让人惊讶的是——这是一部朋克、搞笑、黑暗又横冲直撞的迪士尼电影。”
杂志评价，《库伊拉》的精神内核是迪士尼罕见的摇滚精神：观众首先认识的是孤独、被抛弃、野心勃勃的女主角艾斯特拉，在1970年代的伦敦追逐时装梦想。电影首先是一个逐梦故事，观众之后才通过与艾斯特拉一起了解自己的身世来了解“库伊拉”这个超级反派的起源。
“你能猜到两名女主角——艾玛·斯通与艾玛·汤普森会贡献精彩的表演。但你没有想到的是她们如何毫不费力地征服大银幕。”《综艺》评价，斯通为“库伊拉”这个角色带来超乎观众想象的深度。汤普森则塑造了“一个聪明、才华横溢又自大的怪物”。
《好莱坞报道》杂志却对影片的剧情提出一些疑问。“这部电影剧情松散，在黑色喜剧与犯罪惊悚片之间徘徊，过度依赖交叉剪辑和音乐来制造紧张感。报道提出，电影只是“徒劳地想洗白库伊拉过去的臭名声，软化观众对她的看法”：“本剧中的库伊拉是前去复仇的设计师，是自强的女性，而不是道德沦丧的小狗杀手。”电影完全回避了库伊拉故事中真正的矛盾——她真的喜爱斑点狗吗？如果热爱，为何之后希望将它们剥皮？
“《库伊拉》将伦敦的朋克背景当作一种审美素材，错过了加深人物背景、扩大影片事业的一个颠覆性机会。”《纽约》杂志则认为，朋克背景是迪士尼在霸占主流文化时做出的“非主流尝试”。 但《库伊拉》并没有剖析人物内心的复杂与矛盾，女主角更像一个“光鲜、空洞、被资本主义认可的疯子”。但她也给每一个被评价为“太过分了”的女人一个展现的机会。
时装元素当然是帮助塑造人物的重要道具。这也是不少影评人认为《库伊拉》做得最精彩的地方。在1970年代的伦敦背景下，时装爱好者可以捕捉到薇薇安·韦斯特伍德、约翰·加利亚诺、亚历山大·麦昆、迪奥、圣罗兰等著名时装大师的艺术痕迹。美联社记者就评价，每年在纽约大都会举办的Met Gala舞会“完全可以参考这个故事”。
1970年代，伦敦恰好处于新旧社会与文化交替冲突的阶段。代表建制的男爵夫人身穿展露腰线的高级定制套装，是迪奥、巴黎世家与纪梵希等老牌时装屋的化身。摇滚女孩艾斯特拉则代表韦斯特伍德与麦昆等设计新秀，开着垃圾车在红地毯前横冲直撞，似乎是一种对社会变迁的隐喻。因为这样的时尚元素，《库伊拉》也被认为有著名时装电影《穿普拉达的恶魔》的影子：这也是一个初出茅庐的职场新人碰上位高权重、挑剔苛刻的领导的故事。
反派的复兴
“如果电影的叙事像里面的服装设计一样大胆，《库伊拉》也许是一部更尖锐、更激进、更令人惊讶的作品。但这个讨人喜欢、有趣又时髦的新作只做了一半的努力。”英国BBC新闻网评价。“电影非常自然地融入了一种新的潮流：大家开始把反派角色放在舞台中央，回溯他们如何变成反派的全过程。”
《库伊拉》之前，迪士尼已经推出《沉睡魔咒》系列，回顾《睡美人》中的反派梅尔菲森特的故事。漫威影业刚刚推出《洛基》电视剧，还将洛基设定为“性别流动的角色”。DC影业则在《小丑》与《猛禽小队》里刻画了反派哈莉·奎恩的故事。BBC认为，这些作品的本质都是在揭秘“反派为什么变坏了”，而且其中的原因并不复杂：“梅尔菲森特变坏是因为心碎，小丑、哈莉·奎恩和库伊拉的童年扭曲、命运悲惨。反派电影最重要的是让观众发现，这些角色在彻底变化之前也是有趣的。”
“过去的好莱坞很擅长描绘疯女人的内心世界。”《纽约》杂志写道。“从1930年代到1950年代，这种女性电影让琼·克劳馥等女明星成名。电影展现的是女性在生活、感情、财务与心理方面的种种困境。”从这种层面上说，《库伊拉》像是对这种女性电影的一次复兴。
“这部讨论超级反派起源的故事并没有为观众提供出人意料的新奇。但它仍然比大多数迪士尼真人作品感觉更加新鲜。”《纽约时报》评价，《库伊拉》是一个温和的狄更斯式的复仇故事，“还带着一些视觉与流行的亮点”。迪士尼很聪明地避开了《小丑》这样的尖锐角度，将库伊拉的反派能量与复仇相连。“她最接近邪恶的地方是偶尔对朋友的自私与麻木。她不是怪物，她是艺术家。她戏剧性的离谱行为是创造力的标志。”《库伊拉》上映之后，迪士尼立刻宣布已经着手开发电影第二部。
“《库伊拉》是一次令人愉快的漫游，”娱乐资讯网站Polygon写道，“电影里满是时尚和夸张的戏剧性。作为一个反派起源故事，它是否回答了你的疑惑？未必。但它至少很有趣。”
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