莱珀妮携手中国艺术家丁乙共谱多元视角下的恒久之梦

La Prairie莱珀妮携手中国艺术家丁乙共谱多元视角下的“恒久之梦”

联袂钜献，于2021西岸艺术与设计博览会揭启

沉浸式的作品设计，让人仿佛身临苍茫宇宙，在这里，终点即是起点，改变着观众对于时间的感知——过去、现在和未来同时向各个方向延展，打破了传统的线性时间范式。

自品牌创立以来，La Prairie莱珀妮始终致力于与多元背景的艺术家开展合作，大胆而富有想象力的创意花火激发人们对时间和美的重新思索。1931年，品牌创始人保罗·尼汉博士从瑞士迷人的自然景观中汲取灵感，并不断在实践中探求恒久之梦。他的这一梦想更深深烙印在品牌时间美学与恒久创新、创意的核心价值观中，改变了人们对时间的认知，为每一位爱美人士编织了一曲恒久之梦。保罗·尼汉博士亦让大家看到，时间是主观的概念，可以藉由艺术的棱镜来强化对时间的感知。守望90年前的原初梦想，亦正值全新臻献的臻爱铂金尊宠密集修护精华液在中国大陆上市之际，La Prairie莱珀妮与中国艺术家丁乙的首度合作由此展开。

恒久之梦

丁乙的作品凝聚了他对时间、自然、世界，以及图像与精神两者关系的思考。富有逻辑和理性色彩的图像、对感性的探索在他的作品中融洽地并存，为作品注入别具一格的张力。过去十年来，丁乙的创作进入了一种他称之为“仰视”的阶段，力求“从更高远的视角来看天空和更大的世界”。即使在平面绘画中，丁乙亦展现出了卓越的氛围营造能力。此番携手La Prairie莱珀妮，丁乙特别呈现一个让人耳目一新的全新艺术项目，将体现其标志性风格的新近画作与独特的光学透镜结构，以及影像作品相结合。不论在字面意义还是精神内涵上，这件作品都为人们提供了解和体验丁乙艺术创作的新视角。画面中精妙的平衡感让观众不禁联想到苍茫宇宙。在这片无垠的天际中所蕴含的宇宙奥秘具有解读时间和存在的无限可能，时间之上即为永恒。

“恒久”亦是丁乙在绘画创作中一直追求的一种精神。他指出，如同La Prairie莱珀妮自创立来以“无尽探寻，恒久之美”为己任，“恒久”也是他透过作品所追求的宏大世界观，每一份感受和美都是独一无二的。每个人对宇宙和时间的看法和感受各不相同，唯有将多元的视角和愿景有机地结合起来，才能构成对空间和时间整体而恒久的图景。

 丁乙的装置试图在沉浸式空间捕捉恒久的和谐，在这里，现实与梦境和想象交织在一起。“‘恒久’由很多部分组成，我的作品里面可能有某种所谓的恒久的节奏，这种节奏关系不是偶然的，而是具有某种数学性的永恒。我觉得感性和理性一直是一对互相排斥又互相融合的矛盾体。在我的作品里面，格子是一种理性的框架，但我又不用限定性的草图来控制画面感性的生发和流淌”，丁乙如此解读道。

时间之上

La Prairie莱珀妮与丁乙携手呈献的空间装置名为《时间之上》，由三部分共同构成。观众将穿梭于作品的三个区域，通过影像中仿如天际星群的图式、透镜下幻化多变的绘画元素、以及真实画作精妙深邃的画面感，动态地品读种种身体和视觉的体验。

首先映入眼帘的是一件影像作品。从宇宙隽永之美中汲取灵感，丁乙画作中富有变化感的图式元素一一呈现，通过“恒久的节奏”探索“时间”的本质。仿若璀璨星群般的绘画细节交相辉映，这迷人的节奏是隽永的，将观众引入恒久之美的河流，沉浸在画面所营造的宇宙之中。

从影像空间缓步走出，观众将来到两个对称空间。通过遍布墙体的光学透镜，观众能够欣赏艺术家为本次艺术项目特别创作的两幅画作。每一面透镜都赋予观众一个新的赏画视角，感受艺术的独特性和美感。在这场曼妙旅程的终点——在观看了影像并通过不同透镜欣赏过画作后——观众将以一种更为直观的姿态凝视画作本身。不同的媒介和视角提示观众去探索作品的丰富细节，以及它们所诠释的微妙可能性。

仿佛穿行于一场时空旅程，每一次，观众都通过一个新的视角来体验看似相同的绘画元素、图式和笔触。每一个不同的视角下，新的感受会浮现。多元的观赏方式带领观众透过不同视角在纯粹的形式中发现并领略经典之美。

La Prairie莱珀妮与丁乙的艺术合作于2021年11月12-14日期间在上海举办的西岸艺术与设计博览会La Prairie莱珀妮专属展馆呈现，“恒久之梦”，在流转幻化之间，一次次浮现在观众眼前。通过此次的合作，La Prairie莱珀妮与艺术的关联愈加紧密。